[경극 가면 방학 과제] > 중국어 게시판

안녕하세요?
방학 알차게 보내고 계신가요??

방학이 되면 더 할 일이 많아지고 바빠지는 건 왜일까요?

느긋하게 늦잠도 자고, 보고 싶었던 책도 맘껏 읽고, 품었던 계획(?)이 한 둘이 아닌데요.

중국 문화의 상징인 경극에 대해 공부할 일이 있어서 책을 보던 중에

스치고 지나가는 생각 하나..

방학 과제로 물건(?)을 하나 만들어볼까..생각했어요.

그래서 생각해 낸 한 가지.

간단한 것 같이 보이지만 실로 엄청난(?) 시간과 노력이 들어간 결과물이었어요.

ㅋㅋ 아니에요^^ 두 시간 정도.

한 번 보실래요??

먼저 경극 가면 도안을 펼쳐 보겠습니다.

사진이 좀 어둡게 나왔죠??
상하 좌우 대칭으로 되어 있는 경극 가면 도안인데요^^

인터넷에 떠 돌아다니는 수 많은 경극 가면을 먼저 하나 출력하구요~~

제가 나름 수작업으로 본을 다시 떴다고나 할까요?
이유는요??

아래 사진을 잘 보시면 됩니다.ㅎㅎ

고무 찰흙으로 경극 가면을 메워야 하기 때문이지요.

면적이 균일하여 다양한 색상을 사용하기 위함이구요~

색깔 분배를 잘 하기 위해 약간의 수정 작업을 한 것이지요.

고무 찰흙입니다.

16색 무지개 고무 찰흙.

한 개에 600원 줬어요.

*마트나 *플러스 등 문구점을 이용해도 되지만 대용량인 경우가 많고

가격대도 천원 이상이었던 걸로 기억되네요^^

저는 많은 양이 필요했으므로 그냥 요녀석으로 결정했어요^^

그냥 색연필이나 색싸인펜 정도로 칼라링을 할 수도 있지만요.

자녀와 방학 때 아니면 갖지 못하는 귀한 시간 함께 하고자 고무 찰흙으로 조물 조물 만져 가며

작품을 만들고 싶었던거죠..ㅎㅎㅎ

만드는 도중에 이런 저런 경극에 대한 이야기도 들려 주면서 말이에요~~

처음 A4 용지에 고무 찰흙이 잘 붙질 않아서 힘들었어요.

그런데 하다 보니 요령이 생기더군요.

먼저 고무 찰흙을 가위나 칼로 길고 가늘게 자른 다음.

조금씩 떼어 내서 한 면 한 면을 메꾸어 나갔습니다.

남학생들은 인내란 말과 쫌 거리가 있더군요.

하지만 -고생 끝에 낙이 온다- 뭐 이런 문구를 써 가며 얼르고 달래 가며 처음 10여분을 버티기(?)

하는데 성공하고 나니..

이제 속도가 붙어서 곧잘 흥미를 가지고 열심히 하더군요.

짜잔!!

완성된 작품 보여 드립니당.

어찌나 뿌듯해 하던지요??

해맑게 웃던 아이의 얼굴이 그려집니다.

빈 씨디 케이스는 한 개에 300원 했어요.

그 곳에 중국풍이 물씬 나도록 빨강색으로 바탕색을 만들어 끼우구요.

경극 가면을 오려서 빨강색 종이위에 올리기만 하면 끝이어요.

씨디 케이스와 찰흙의 성질 떄문에 둘이 사이좋게 사알짝 붙어서 움직이지도 않아요.

그래서 완성된 겨울 방학 숙제

엄마랑 만들어 본 중국 <북경 오페라 경극 가면>

조물 조물 찰흙을 만져 동그랗게 빚어 내는 과정이 아이들에겐 정서적으로 안정감을 주는 것 같았구요~

손에 있는 작은 근육들을 사용함으로써 소근육 발달에도 도움됨을 느꼈습니당. ㅎㅎ

이미 소개해 드린 적이 있는 쌍희 글자를 다시 한 번 만들어 보았습니다.

앵그리버드 버전으로.

예쁘게 코팅해서 펀치로 구멍을 뚫고.

예쁜 리본 끈으로 묶어 줄 겁니다.

책갈피로 오래 오래 사용하면서 중국어 공부하는데 조금이나마 도움이 되게 하고픈 작은 소망이지요^^

다음은 요즘 보고 있는 책인데요~~

-제가 중국에 있을 때 언제나 지니고 다니던 것이 있었는데, 그건 바로 '수첩'입니다.

휴대하기 편한 작은 수첩을 볼펜과 함께 가지고 다녔는데 언제 어디서 들리지 모르는 새 표현을 적기 위해서였습니다. 가끔 한자가 뭔지 잘 모를때는 병음만 소리나는 대로 적고 집에 와서 그 상황을 떠올리며 이 단어 저 단어를 사전에서 찾던 기억이 납니다-

머리말에 저자가 쓴 글인데요~~

가슴에 와 닿더군요.

우리가 중국어를 중국인처럼 잘하는 것이 그리 어려운 일이 아니라고 말하면서도..

그 전제는 많은 시간과 노력을 들여야한다는 것이지요.

시중에 나와 있는 회화 관련 책이 많지만.

꼭 이 책을 읽어 보고 싶었습니다.

읽고, 말하고..외우고..쓰고

반복하다보면 교재에 나오는 표현들 100%를 자신의 것으로 만드는 날이 오겠죠??

다음은 네이버에 검색해서 경극의 배경 지식에 대한 내용 퍼 온 글입니다.

가면의 색깔에 대한 언급은 없네요^^

색깔에 따라 배역의 성격이 다르다고 알고 있거든요~~

자~그럼 오늘도 행복한 하루 되세요^^

짜이지앤!

1. 경극

경극이란 양자강 연안 지방에서 시작되어 북경에서 완성된 예술의 한 장르이다. 서양에서는 이것을 Beijing Opera라고 부르고 있어서 이것을 음악의 한 장르로 간주한다. 그러나 경극은 서양의 오페라와는 다른 여러 가지 면이 있다. 중국에서는 경극을 희곡(戱曲)이라고 부르고 있으며 관극하는 것을 청희(聽戱)라고 한다. 이것은 보는 것 못지 않게 듣는 것도 중요하게 여긴다는 것을 의미한다.
경극은 중국에서 영향력이 가장 크고 가장 대표성을 띤 극의 종류이다. 경극의 전신은 휘조(徽調 : 안휘성에서 유행되던 곡조)인데 통칭 피황극(皮黃劇)이라 부른다. 한때 평극(平劇)이라고도 불렀다가 후에 경극으로 고쳤는데 약 200년의 역사를 갖고 있다. 청조 건륭 시기에 휘조가 북경에 진입해 곤강(昆腔 : 하북 북경 일대에 유행했던 곡조)과 진강(섬서성 일대에 유행했던 곡조)의 극내용, 음악곡조, 표현방법 등에서 부분적으로 수정하여 발전한 것이다. 표현 면에서 춤과 노래가 동시에 진행되고 기교가 있으며 허의성(虛疑性)의 동작을 많이 사용하여 강렬한 인상을 준다.
경극은 극본 연기 음악 노래 소도구 분장 의상 등의 예술적 요소를 다채롭게 결합한 총체적 예술인 동시에, 서양의 공연예술과는 달리 이러한 다양한 예술적인 요소를 사실적이 아닌 상징적 원리 아래 세련시켰다는 점에서 최고의 약속적 예술이라고 볼 수 있다. 이러한 희곡은 극도로 양식화되어 있고 지키고 따라야 할 요소가 많다. 우선 창(唱, 노래), 과(科, 연기), 백(白, 대사)의 삼위일체를 요구하면서 춤이 곁들여지는 것이 특징이다. 경극은 중국의 전통적인 음악, 노래, 낭독, 춤, 서커스, 무술 등을 교묘하게 융합시킨 것으로서 서양의 노래, 춤, 연극이 각각 분리되어 있는 것과는 완전히 다른 것이다. 따라서 경극은 중국 고유의 전통적인 종합무대예술이라고 할 수 있다.

2. 경극의 연출

경극은 노래와 춤을 동반하는 종합적 연출형식을 가지고 있다. 이것을 '창념작타(唱念作打)'라고 한다. 창(唱)은 경극 배우의 필수요건으로 노래 부르기 기교를 가리키며 정확한 발음, 원활한 음율로 서로 다른 형식의 운율을 나타낸다. 곡조는 힘있고 경쾌한 서피와 중후하고 침통한 이황이 주를 이룬다. 이 두 개의 곡조는 리듬에 따라 보통 속도의 원판, 느린 템포의 만판, 빠른 템포의 쾌삼안, 박자가 없는 요판 등으로 구분된다. 염(念)은 대사를 말한다. 매우 까다로운 낭독 기법으로서 정면 인물은 일반적으로 운백(韻白 : 전통적 독법)으로 대사를 읽으며, 축은 경백(京白 : 북경 구두어)으로 대사를 읽는다. 작(作)은 동작과 기법을 가리킨다. 서양연극과는 달리 사실적으로 표현되는 경우는 없으며, 어디까지나 상징적 양식적 원리 아래 행해진다. 타(打)는 연출 가운데 무술동작을 가리키며, 중국의 전통 무술을 기초로 한 무술기교의 동작이다.

3. 경극 배우의 자격

경극을 포함한 중국의 전통극은 상기한 바와 같이 말과 노래, 춤과 곡예 부분을 모두 갖춘 오락물이다. 이로 인해, 특히 경극의 연기자들에게는 고도의 섬세함이 요구된다. 일급 만능 경극 연기자라면 잘 생겨야 하며, 최소한 분장했을 때 매력을 풍겨야 할 것이다. 또한 쾌감을 주는 균형잡힌 신체조건을 갖추어야 하며, 풍부한 표현을 드러낼 수 있는 눈과 다양한 안면 표정을 구사하지 않으면 안된다. 무사형이든 그렇지 않든 배우는 수년간에 걸쳐 기초무술을 연마해야 하고, 무대상의 모든 동작은 우아하고 정확하게 연기하며, 단락을 맺을 때는 하나의 잘 만들어진 조상처럼 응고되듯이 정지할 수 있어야 한다. 연기의 미학적 가치가 여기서 고조된다.
경극단의 배우는 최소 7-8년, 때로 12년까지의 수련을 받으며, 여기서의 기초훈련에 이어 노래, 영송 등을 포함한 다양한 기술을 습득한다. 수련은 평생 동안 계속된다.

4. 경극의 배역과 배역에 대한 분장

경극의 배역은 남녀노소(男女老小), 준축정사(俊丑正邪)에 의해 크게 생(生:남자역), 단(旦:여자역), 정(淨), 축(丑:어릿광대역)으로 구분되고, 이것을 4대 행당(四大行當)이라고 한다. 그들의 역할은 엄격히 규정되어 있어, 배우는 전통적으로 여러 배역을 맡지 않으며 일생동안 하나의 배역만을 연기한다. 그리고 정과 축의 배역은 얼굴에 검보라는 분장을 행하며 가면은 착용하지 않는다. 단의 배역은 원래 여자가 맡지 않고 남자가 맡았는데 중화인민공화국 정부가 들어선 후에 이러한 관례가 폐지되어 버렸다.

⑴ 생(生)
① 노생(老生) : 중년 이상의 충효의직(忠孝義直)의 인물을 나타내는 남자주역, 노생분장은 보통 얼굴을 그리지 않고 그저 눈썹만 그리며 약간의 분만 바른다.
② 홍생(紅生) : 삼국지의 관우처럼 문무를 겸하는 배역으로 빨간색의 분장을 하고 긴 수염을 내려뜨린다
③ 무생(武生) : 무술을 행하는 남자로 전투장면 등을 연출하면서 칼 솜씨를 보여주는 역
④ 소생(小生) : 미남형의 젊은이
⑤ 왜왜생(娃娃生) : 어린애역

⑵ 단(旦)
단은 여자 역으로 원래는 남자가 여장을 했으나 지금은 여자가 이 역을 맡는다. 단각분장은 얼굴을 그리지 않고 요염하게 보이도록만 한다. 단각의 눈썹 화장은 눈을 더욱 아름답게 보이게 한다. 단각의 머리분장 부분은 고도의 복잡한 화장기술을 필요로 하는데 반드시 깔끔하고 가지런해야 하며 조금도 소홀히 하면 안된다. 단각의 묶은머리를 해야 눈이 위로 올라가게 되고 중국인이 최고로 치는 고전적인 봉황눈이 된다. 머리묶기는 분장사들이 반드시 3～5년은 배워야 익숙해져 자유자재로 된다고 한다.

① 정단(正旦) : 가의 부인으로서 노생과 마찬가지로 뛰어난 가창력이 요구되는 여자 주인공 역, 靑衣라고도 하며 항상 검정옷을 입고 있다.
② 화단(花旦) : 色女의 역할, 요염한 젊은 여자로서 노래보다는 교태를 부리는 연기에 뛰어나다.
③ 규문단(閨門旦) : 처녀역
④ 노단(老旦) : 노파역
⑤ 도마단(刀馬旦) : 무술을 행하는 여걸의 역할
⑥ 무단(武旦) : 무생과 마찬가지로 칼 솜씨를 자랑하는 역

⑶ 정(淨)
정각분장은 전통극에서 성격이 강렬하거나 거친 남자 배역이 하는 분장으로 색채와 선으로 구성된 각종 도안을 이용하여, 인물의 성격을 상징적으로 나타내며 그의 얼굴에서 대강 그가 좋은 사람인지 나쁜 사람인지를 판별할 수 있다. 정각의 분장에서 희고 두터운 것은 어깨받이와 등받이이고 바탕에는 도포를 입어 용맹함을 나타내는데 이것을 정각방두라고 하는데, 이것으로 얼굴의 윤곽을 더욱 뚜렷하게 한다.
정각분장은 정정(正淨)과 부정(副淨)으로 나뉜다. 정정은 근엄하고 위압적인 노래로 왕후장상(王候將相)의 역을 맡고, 부정은 간웅(奸雄)이나 대도(大盜)의 역을 맡는다. 정정과 부정은 색깔로 구분하는데, 다시말하면 분장하는 색에 의해서 인물의 성격을 규정하는 것이다. 정의 배역은 동추화검(銅錘花瞼:얼굴에 여러 가지 무늬를 그려 넣은 역할), 가자화검(架子花瞼:하얀색이나 검정색의 분장을 행하는 악한 역), 무정(武淨:무술을 전문적으로 행하는 역할)등으로 세분된다.

⑷축(丑)
눈과 코 언저리를 하얗게 칠하고 나오는 어릿광대 역이며, 우스운 몸짓이나 속된 대사로 관객을 웃기는 역할을 한다. 축의 배역은 관리를 연기하는 문축과 무술을 행하는 무축으로 구분된다. 생이나 단의 역할을 맡은 인물은 말채의 화장방법을 이용하고, 정과 축은 구검이나 유검의 화장법을 이용한다.

- 말채: 얼굴에 먼저 손바닥의 중앙에 골고루 묻힌 흰 도란(유성 화장품 일종)을 문지르고 그런 후 얼굴의 양볼에 빨간 도란을 칠하고, 문지름이 적당하면 재차 물기가 없는 백분이나 연지를 바른다. 물론 눈부위에도 물기가 없는 빨강으로 눈썹을 그리고 립스틱을 칠한다.
- 구검: 화필에 색깔을 묻혀 거울을 보고 특정한 얼굴 분장을 묘사하는 것이다.
- 유검: 손에 색깔을 묻혀 얼굴에 물들이게 문지르고, 물들임이 고르게 되면 재차 붓으로 주요 부위를 조금 더 그려 나간다.

5. 분장방식

희곡이 형성되기 이전에 각종 표현 예술 중에는 두 종류의 화장방식이 있었다. 그 두 가지 방식은 가면을 쓰는 것과 얼굴전체를 칠하는 화장이었다.

1) 가면을 쓰는 방식
원시사회의 가무의식에서 온 것으로 그 중에서 종교적 색채를 띄며 귀신을 쫓는 춤은 후세에 희곡발전과 밀접한 관계를 가지고 있다. 귀신을 쫓는 춤의 특징은 춤추는 사람이 일반적으로 가면을 쓰고 있고 자신을 귀신이나 역사 속 인물, 전통적인 인물인물 및 각종 금수나 야수 등으로 분장하여 영험한 것에 대한 숭배를 나타내고 조상에 대한 기도 및 악마와 불길한 것들에 대한 토벌을 나타냈다.
塑形화장은 漢, 唐시대의 노래와 춤의 百戱의 중요한 조형수단으로, 塑形화장의 장점은 먼저 배우의 얼굴이나 머리 및 전신에 조소적인 개조를 할 수 있게 한다. 둘째로 분장을 바꾸기 쉽게 만들어서 배우가 끊임없이 가면을 바꿔가면서 다양한 배역을 할 수 있게한다. 반면, 가면의 결점은 표정이 고정화되어있어서 어느 정도에 있어서는 배우의 연기에 방해가 된다.

가면을 다양하게 바꿀 수 있는 것을 變?이라고 하는데 이는 희곡연기의 일종의 특기이며 다양한 극중에서 모두 나타난다. 조기희곡의 變?은 배우들이 무대아래에서 분장을 바꾸다가 후에는 점점 다양한 기술로 무대위의 현장에서 찢고 끌어 당기는 두가지 방법이 있게되었다. 얼굴을 분장하는 방법에는 주무르는 것과 부는 것, 비비는 것, 지탱하는 것 그리는 방법 등이 있다.

2) 얼굴을 칠하는 화장을 하는 방법
중국희곡의 주된 화장 방법으로 이는 가면화장의 장점을 충분히 발휘한 것이다. 희곡의 얼굴을 칠하는 화장은 아름답게 하는 화장인(俊扮)과 성격화장(?譜)과 정서화장(變?), 상형화장(動物象形?)이 있다.
아름답게 하는 화장은 희곡 중에서 生과 旦의 화장이며 俊扮라고 한다. 상대적으로 淨, 丑배역의 크고 작은 ‘花面’은 또한 素面과 ?面으로 일컬어진다.

6. 검보의 기원과 발전

경극예술의 발전과 중국희곡의 발전은 매우 연관이 깊다. 대략 12-13세기의 宋院本과 元雜劇의 연출 속에, 바로 얼굴 중심부에 큰 흰 얼룩무늬(白斑)가 있는 丑의 角色 ?譜가 보인다. 淨의 ?譜는 일찍이 중국희곡발전 이전부터 전해온 것으로, 南北朝와 隨唐(420-907)때 가무 목록안에 “假面歌舞”라고 하여 있었는데, 이 가면이 바로 검보의 시작이다.
20세기 80년대에 이르기까지 중국 貴州省興義地區布衣族 사람들은 좋아하는 오래된 지방희는 아직도 가면을 착용하고서 연출하는 습관이 있는데, 이것은 가이 검보역사 중의 활화석이라고 할 수 있다. 그러나 중국희곡의 발전에 따라, 가면을 쓰고 연기하는 것은 배우의 표정연기에 점점 더 불리하게 되어 연기자들은 粉墨、油彩、鍋烟子로 직접 얼굴 위에 그림을 그렸는데, 이리하여 점점 검보가 탄생하게 되었다. 당시 극단은 노천에서 연출하는 것을 위주로 하였는데, 무대에서 좀 멀리 떨어져 있는 관중은 배우의 표정연기를 정확하게 볼 수 없었다. 하지만, 검보의 발생으로 관중들은 먼 곳에서도 자세히 볼 수 있게 되었다.
야외에서의 공연에 맞도록 검보는 일반적으로 검은색, 빨간색, 흰색 3종의 대비가 강열한 색을 썼고 굵은 눈썹과 크게 그린 눈, 배로 크게 그린 콧구멍, 큰 입 등으로 이목구비와 피부색과 얼굴 윤곽을 강조하였다. 이러한 원시적인 검보는 간단하고 서투른 것이었는데 희곡예술의 발전에 따라 점점 세련돼졌다. 18세기 말과 19세기 초에 이르러, 경극이 점차 완전한 예술풍격과 표연방법으로 형성되자, 경극검보도 각 지방극의 검보의 우수한 점을 바탕으로 몇대의 유명한 배우와 희극예술가의 끊임없는 노력과 연구를 거쳐, 더욱 발달하고 새롭게 바뀌는 등 충분한 발전을 이루었다. 도안과 색채가 더욱더 풍부하고 다양화되었고, 각종의 서로다른 인물의 성격의 성격 구분도 훨씬 선명해졌다. 또한, 많은 역사와 신화의 인물에 대한 겅보가 생겨나 하나의 완벽한 화장방식으로 형성되었다.

네비게이션

컨텐츠